A reabilitação de Goldrake: como um ícone dos anos 70 voltou ao centro da cultura pop

Por Chiara Lombardi — O retorno de Goldrake à televisão italiana funciona como um pequeno espelho do nosso tempo: uma figura do passado que reflete debates atuais sobre identidade, tecnologia e memória coletiva. O lendário robô criado por Go Nagai voltou à Rai, precisamente onde sua trajetória midiática começou, e hoje alcança nova audiência até no canal juvenil Rai Gulp.

Em 1978 o impacto foi avassalador: milhões de crianças ficaram coladas à tela, embaladas por aberturas memoráveis, álbuns de figurinhas e uma gama de produtos que transformaram o desenho em um verdadeiro fenômeno de massa. Para muitos, foi o primeiro contato sistemático com a estética e a poética da fantasia japonesa — paisagens melancólicas, simbolismos sutis e um modo narrativo que articula guerra e paz como se fossem duas faces de uma mesma narrativa épica.

No entanto, essa popularidade veio acompanhada de contestações ferozes. Em 1980, cerca de seiscentos pais de Imola pediram a retirada de Goldrake e de outros títulos como Mazinga da grade da Rai, temendo efeitos nocivos sobre as crianças e denunciando um suposto “lavagem de cérebro”. O deputado Silverio Corvisieri (Democrazia Proletaria) levou o assunto ao parlamento com uma interpellança, criticando a chamada “fúria” do robô e sua alegada pobreza pedagógica — reflexo das apreensões de uma geração adulta diante de linguagens importadas e novas formas de entretenimento.

As críticas foram transversais: o jornalista Nantas Salvalaggio descreveu o personagem como um “satanasso fosco e crudele”, enquanto o cineasta Nanni Loy pediu a intervenção dos pedagogos. Figuras políticas e culturais como Nilde Iotti (PCI) denunciaram o desenho como “fascista, antidemocrático e violentíssimo”, e Dario Fo atacou a suposta exaltação do ódio ao inimigo. Em contraponto, o escritor infantil Gianni Rodari tentou confiar na capacidade crítica das novas gerações, defendendo que a experiência estética pode ser leitora de múltiplos sentidos.

Quase cinquenta anos depois, o que pareceu escandaloso virou patrimônio. Goldrake está plenamente reabilitado: despido das cruzadas moralistas do passado, agora é celebrado como um clássico da animação e uma figura pop que encapsula uma transformação cultural mais ampla — a imagem do humano que se torna tecnologia, um roteiro oculto que antevê o caminho social pelo qual caminhamos.

Se existe uma pequena “lei cultural” a extrair dessa história, é que o valor de uma obra muda com o ponto de vista: a mesma forma pode ser condenada como perigosa ou adorada como emblemática, conforme o enquadre histórico. Goldrake, hoje, ocupa o lugar de ícone e espelho do nosso presente.

17 de março de 2026