Restauração revela novo brilho de Tiberio Titi na Casa Buonarroti: o quadro que reencena Michelangelo

Por Chiara Lombardi — A Casa Buonarroti de Florença acende um holofote sobre um capítulo pouco conhecido da memória michelangelesca: a exposição "Michelangelo verso il mito. Dal restauro nuova luce su Tiberio Titi", em cartaz de 1º de abril a 30 de setembro, apresenta o restauro e a nova leitura do célebre painel "Collocazione del busto di Michelangelo sulla tomba di Santa Croce" (1618–1620).

Curada por Cristina Acidini, presidente da Fundação, e por Alessandro Cecchi, diretor da instituição, a mostra é produzida pela Fondazione em colaboração com a Opera Laboratori, responsável também pelo projeto expositivo assinado pela equipe da Sillabe. A campanha de restauro foi possibilitada pelo apoio dos Friends of Florence, com contribuição de Donna Malin, e executada pelos restauradores Elizabeth Wicks e Lorenzo Conti.

O que vemos, e o que o restauro devolve ao olhar, é algo próximo a um releitura do roteiro histórico: a tela integra a decoração da Galleria da Casa Buonarroti e documenta o projeto comemorativo idealizado por Michelangelo Buonarroti, o Giovane, para honrar o grande antepassado. Graças aos pagamentos anotados nos cadernos do jovem Michelangelo, a obra é datada entre 14 de agosto de 1618 e 29 de agosto de 1620.

Na cena, os artífices erguem o busto de mármore que será colocado sobre a sepultura na Basílica de Santa Croce — ato ocorrido em 1574 — enquanto Leonardo Buonarroti e a família observam. Os contrastes de luz e sombra, que evocam sugestões caravaggescas, ganham nova intensidade após a intervenção: a remoção das vernizes amareladas e o tratamento das deformações causadas por séculos em que a tela ficou virada para baixo no teto da galeria revelaram uma paleta até então oculta e, inclusive, a assinatura do artista.

Do ponto de vista técnico, o restauro permitiu investigações diagnósticas aprofundadas — análises científicas dos pigmentos e a consolidação da tela com um adesivo natural à base de alga japonesa purificada — que devolvem não só as cores originais, mas pistas sobre a prática pictórica de Titi, um artista de talento hoje reavaliado.

"Pela primeira vez podemos observar de perto uma obra singular no seu assunto: nenhum outro quadro representa a disposição final do monumento funebre dedicado a Michelangelo", ressalta Cristina Acidini, sublinhando o valor documental e artístico da peça. Simonetta Brandolini d’Adda, presidente dos Friends of Florence, afirma que a associação tem orgulho em contribuir para a recuperação deste testemunho fundamental do patrimônio florentino.

A exposição não se limita à recuperação estética: ela reconstrói o contexto histórico e cultural da comissão por meio de quadros complementares, documentos de arquivo e materiais preparatórios, oferecendo ao público uma narrativa que atua como espelho do tempo — um roteiro oculto que liga memória familiar, culto ao artista e identidades cívicas em Florença.

Como observadora do zeitgeist cultural, vejo nesta mostra um exemplo de como o restauro é também um exercício de reescrita do passado: cada pigmento revelado é uma linha do roteiro que a cidade escolhe recontar. A visita propõe, portanto, não apenas a fruição do belo, mas um encontro com a semiótica do viral patrimonial — onde a preservação torna-se dispositivo para repensar heranças e mitologias artísticas.