Biennale di Venezia 2026: números extraordinários e a previsão de 1 milhão de visitantes pagantes

Por Chiara Lombardi — A próxima edição da Biennale di Venezia chega como um espelho do nosso tempo: uma exposição que não é apenas vitrine de obras, mas mapa das tensões e diálogos globais. Entre 9 de maio e 22 de novembro de 2026, a mostra intitulada “In Minor Keys” promete ser a maior e mais complexa Bienal dos últimos anos, com projeções que acenam para o recorde de 1.000.000 de visitantes pagantes.

Os números são, por si, quase cinematográficos: 103 participações nacionais, 111 artistas convidados no Padiglione Centrale, cerca de 99 pavilhões nacionais e mais de 560 profissionais —curadores, artistas e comissários— envolvidos apenas nos pavilhões nacionais. Considerando toda a logística e o corpo técnico, estima-se o envolvimento direto de aproximadamente 15.000 pessoas para receber entre 800.000 e 1.000.000 de visitantes entre maio e novembro de 2026.

Há também um significado geopolítico visível na escala do evento. Estados envolvidos em conflitos ou tensões —entre eles Israel, Irã e Estados Unidos— marcam presença, assim como nações de contextos fragilizados (Iémen, Síria, Etiópia, Somália, Haiti e República Democrática do Congo). A Bienal, portanto, funciona como um roteiro oculto da sociedade: ao reunir vozes de zonas conflituosas e de estreias diplomáticas, ela reflete e refrata narrativas globais.

Entre os estreantes, oito países participam pela primeira vez: República da Guiné e Guiné Equatorial, Nauru, Qatar, República da Sierra Leoa, República Federativa da Somália, República Socialista do Vietnã e El Salvador. A abertura oficial está marcada para 9 de maio, precedida por pré-aberturas reservadas nos dias 6, 7 e 8 de maio, e por uma cerimônia de premiação no próprio dia 9.

A edição de 2026 tem ainda um forte componente emocional: foi decidido produzir a mostra conforme o projeto delineado por Koyo Kouoha, a diretora artística do Settore Arti Visive que faleceu prematuramente em maio de 2025. Com a aprovação da família, a Biennale decidiu seguir adiante com o seu texto teórico, a seleção de artistas e a arquitetura do espaço —um gesto que transforma a exposição em homenagem e continuidade.

Os locais tradicionais, como os Giardini —onde se erguem cerca de 29 dos 31 edifícios-estatais construídos ao longo do século XX— compõem uma verdadeira cidade da arte. Muitos desses pavilhões foram concebidos por arquitetos de renome como Carlo Scarpa, Gerrit Rietveld e Alvar Aalto. Fora dos Giardini, o circuito público e privado de museus de Veneza —Correr, Gallerie dell'Accademia, Palazzo Ducale, Ca' Pesaro, Guggenheim, Palazzo Grassi e Punta della Dogana-Pinault, entre outros— amplia o palco da Bienal.

Além das estatísticas e dos pavilhões, a Bienal 2026 se apresenta como um fenômeno cultural que nos convida a ler o presente: a exposição funciona como uma lente que amplia contradições, memórias e urgências estéticas. Se o público chegar próximo ao milhão previsto, não será apenas um marco de público, mas a confirmação de que a arte permanece, no cenário contemporâneo, um catalisador social e um reframe poderoso da realidade.