Emis Killa no Fabrique (Milão): desabafo, provocação e show entre passado e presente

Por Chiara Lombardi — Noite de sexta-feira, 15 de maio, e o Fabrique vira o cenário onde Emis Killa ensaia um confronto entre a sua trajetória e o atual estado do país. Depois das turnês EM15 e EM16, o novo espetáculo colocou mais o artista no centro: memórias, repertório e uma longa intro que mais pareceu um manifesto.

O concerto começou com uma voz pré-gravada do rapper de Vimercate que, ao som do Noturno em Dó menor, No.21 de Chopin — numa reinterpretação que lembrava o efeito de abertura usado por colegas como Lazza em “Ouver2re” — convidou o público a levantar o dedo médio “da primeira à última fila” para acompanhar o que viria. A partir daí, um monólogo cortante: “Fan*o a ‘sto Paese”, reclamou, numa síntese brutal de frustração que atravessou críticas às instituições, à indústria e ao comportamento social.

Em linhas que misturaram autobiografia e sentença, Emis Killa disparou contra o que considera hipocrisia: do ex-empresário discográfico aos reactors do YouTube, de quem pede favores nas redes a quem reduz sua carreira a “sorte”. Ressaltou a origem humilde — pai com problemas, mãe trabalhadora — e devolveu o julgamento de quem nunca aproveitou oportunidades: “Fan*o a chi non conosce manco una rima…”, traduziu em indignação. E, num dos trechos que mais repercutiram, atacou as normas que penalizam atos de defesa: “Fan*o alle leggi italiane, che se mi entra un ladro in casa e gli spacco la testa sono pure io il criminale”.

Essas palavras não foram apenas explosões verbais; funcionaram como lente sobre um espelho do nosso tempo, mostrando como a música espelha conflitos legais, morais e culturais. O artista também criticou o politicamente correto — “che ha distrutto l’arte, l’ironia” — e a indústria de favores nas redes sociais, num discurso que mistura ressentimento e lucidez.

Quando a intro terminou, Emis Killa subiu ao palco e abriu com “Luna storta”. Mesmo abatido por febre, sua performance manteve qualidade: atitude, domínio cênico e um setlist que costurou passado e presente. Em faixas como “Due principi”, o artista demonstrou que a narrativa do espetáculo é tanto sobre as canções quanto sobre o que elas refletem — memória, identidades e os pequenos choques que o sucesso provoca.

Ao final, o sentimento era ambíguo: veja-se uma figura pública que escancara sua impaciência com o sistema, mas que também assume suas contradições — “Fan*o anche a me e a chi mi sopporta”, confessou. Em suma, o show no Fabrique não foi apenas um concerto, mas um reframe: a arena onde o roteiro oculto da sociedade se revela em versos e impropérios. Para além do entretenimento, o episódio funciona como reflexão — áspera, por vezes incômoda — sobre o estado da arte e da convivência coletiva no início desta década.