O Gabibbo segundo a Treccani: o Arlecchino pós-industrial que ri de si mesmo

Por Chiara Lombardi — Em uma leitura que funciona como espelho do nosso tempo, a enciclopédia Treccani propõe uma análise filosófica sobre o personagem Gabibbo, criado por Antonio Ricci para o programa Striscia la notizia na Canale 5. Longe de ser apenas um mascote televisivo, o Gabibbo é aqui decodificado como uma máscara que já não satiriza o poder: ela o incorpora.

O ensaio assinado pelo filósofo Giovanni Paduan reconstrói a genealogia do nome — derivado do eritreo "Habibi" e do dialeto genovês dos marinai, "Gabibbu" — e traça a evolução semântica que transformou um termo em insulto de conotação racista, paternalista e classista. A partir dessa matriz nasce a figura concebida por Ricci: um personagem com voz deformada, vocabulário truncado e um “grammelot barbaro” cuja fisicalidade grotesca funciona como recurso de palcos televisivos que, ao encenar o moralismo nacional, acabam por esvaziá-lo.

Na análise da Treccani, o Gabibbo aparece como um "briccone disimpegnato" e um "sabotatore di superficie" — isto é, um brincalhão inofensivo que sabota apenas a forma, não a substância. Como uma máscara da commedia dell'arte, ele se converte em estereótipo que é, simultaneamente, sua própria paródia: o que surge é um "Arlecchino postindustrial", que não mais zomba do patrão, mas ri de si mesmo, devolvendo ao público um reflexo de indignação moral vazia e impotente.

Ricci chegou a definir o personagem como "um ser abjeto, o populista mais repugnante, um boneco ignóbil" — a mesma figura que, em termos simbólicos, transforma o Pulcinella do Carnaval em um burocrata de gabinete. O servo que antes debochava do senhor virou, na tela, um funcionário que ocupa o trono do entretenimento: uma coroa de papel em um talk show permanente.

Para a Treccani, a trajetória televisiva de Ricci toca a cenografia do "Truman Show" — a televisão não nasce com a tarefa de instaurar revoluções históricas, mas de criar coesão, instituir narrativas e amplificar tensões até a exaustão. A leitura propõe que os formatos não são revolucionários em si; seu poder reside em modular e intensificar afetos coletivos, muitas vezes transformando o teatro da indignação em ritual repetitivo.

Como observadora cultural, vejo no Gabibbo um índice do nosso zeitgeist: é a semiótica do viral que se fez máscara institucional. O que parecia crítica acabou por virar mecanismo — um reframe da realidade em que o riso se volta contra o riso e a plateia, diante do espelho, reconhece uma farsa que já aprendeu a aplaudir.