Sanremo proíbe a IA, mas como identificar se uma música é realmente sintética?
Sanremo proíbe a IA na criação musical — mas identificar músicas sintéticas é complexo. Deezer afirma 99,8% de acerto em faixas totalmente geradas.
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Sanremo proíbe a IA, mas como identificar se uma música é realmente sintética?
Por Chiara Lombardi — O novo regulamento do Festival de Sanremo trouxe uma cláusula que reverbera além do palco: a inteligência artificial não pode "substituir ou alterar o contributo criativo" de autores e artistas. À primeira vista, a regra é cristalina; na prática, porém, o desafio é digno de um enredo investigativo, onde a trilha sonora pode ter sido composta por homens, máquinas ou por uma coreografia híbrida entre ambos.
Uma faixa não chega com um rótulo "made by AI". Pode ter sido inteiramente gerada em segundos por uma aplicação como Suno, tocada por músicos em estúdio, ou existir numa zona cinzenta: bases sampleadas, arranjos sugeridos por um software e depois reinterpretados por instrumentistas, ou até uma melodia concebida por um algoritmo e regravada por vozes humanas. Descobrir quem fez o quê tornou-se o trabalho de uma disciplina emergente: a análise forense do áudio digital, a caça às impressões digitais que a IA deixa na música.
Aurelien Herault, Chief Innovations Officer da Deezer, explicou ao Espresso Italia que, quando a faixa é obra integral de computador, os sistemas de detecção são extremamente precisos. "Se a canção é o resultado de um prompt numa plataforma de IA generativa como a Suno, somos certos em 99,8% de identificar que se trata de uma criação de IA e até de determinar qual versão do modelo foi usada", afirma Herault. O software busca pequenos "artefatos": imperfeições microscópicas no áudio que escapam ao ouvido humano, mas que as máquinas inevitavelmente deixam.
Esses artefatos são, segundo Herault, sinais relevantes para identificar faixas geradas por IA. Porque cada modelo generativo tem peculiaridades próprias, a ferramenta pode inclusive apontar qual modelo específico foi empregado. É um pouco como reconhecer o corte de um filme por uma assinatura estilística: o rastro técnico revela autoria.
Mas o roteiro complica quando a IA participa apenas de parte do processo. Se o software inventa uma melodia que depois é anotada e executada por uma orquestra, a marca digital daquele algoritmo pode desaparecer do master final. O mesmo se aplica quando um texto sugerido por um chatbot é gravado por uma voz humana em estúdio. "Se a faixa é híbrida, com elementos criados por IA e outros por seres humanos, e a versão final é montada por uma pessoa, fica muito mais difícil tirar conclusões com certeza", admite Herault.
As faixas híbridas são hoje um "campo de pesquisa" para plataformas como a Deezer. É o limite prático do controle que o Ariston — e qualquer regulador cultural — pode aplicar: encontrar sinais de IA em um arquivo final é distinto de demonstrar que essa tecnologia foi usada na concepção da obra.
Enquanto os regulamentos tentam traçar fronteiras éticas e legais, empresas de tecnologia, editoras e instituições estão se movimentando para construir métodos confiáveis de verificação. O objetivo é claro: preservar a autoria humana sem sufocar as possibilidades criativas que a tecnologia pode oferecer. Em última instância, a situação se assemelha a um espelho cultural: a música contemporânea reflete não só gostos e memórias, mas também o mapa invisível das tecnologias que a moldam.
Sanremo impõe uma regra; o desafio que se segue é técnico e filosófico. Quem escreve a canção — humano, máquina ou os dois em coprodução — é uma pergunta que mexe com a noção mesma de criação. E, como todo bom roteiro, a resposta ainda está por vir.

